分析:剧院是克莱尔的女人探索她的文学缪斯和导航的空间爱尔兰社会的结构
巴里·霍利汉，戈尔韦大学
埃德娜·奥布莱恩以小说、短篇小说和散文的形式写作，寻找那些经常不为人知、默默承认、但很少被探索的故事和经历。奥布莱恩为戏剧创作的作品虽然没有得到充分的重视，但也很重要。奥布莱恩创作了许多舞台剧，包括《异教之地》(1972年)(改编自她自己的同名小说)、《聚会》(1974年)、《弗吉尼亚》(1980年)，以及最近的《乔伊斯的女人》(Joyce’s Women)，这部作品探讨了詹姆斯·乔伊斯身边并影响了她的女性的生活。
埃德娜·奥布莱恩的戏剧构成了一个重要的写作主体，她在其中驾驭了20世纪中期复杂而错综复杂的爱尔兰社会结构，也为她展示了塑造她思想的文学影响提供了一个空间。
《聚会》于1974年10月在都柏林的艾比剧院首演，是奥布莱恩在国家剧院制作的第一部戏剧。故事发生在爱尔兰西部的一个农舍，一家人聚在一起庆祝父母结婚四十周年。但就像大多数爱尔兰家庭聚会一样，事情并不总是一帆风顺。奥布莱恩的戏剧批评了20世纪70年代日益增长的物质主义，以及一个家庭在过去和未来中面临的冲突，几代人住在一个屋檐下。
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在1976年7月的一集《最后的房子》中，埃德娜·奥布莱恩和汤姆·麦格克谈话关于写作，如何讲故事以及她的小说《爱尔兰母亲》
奥布莱恩在演出期间受到了人身攻击和谴责，以及全面的负面评论。她记得1974年该剧首演时，“剧院里似乎挤满了昔日的敌人和对手，空气中弥漫着这样或那样的谴责……”随之而来的坏通知证实了这种恶意”。
《异教之地》改编自奥布莱恩自己的小说，故事发生在克莱尔郡一个虚构的村庄。它探索了一个由宗法统治的家庭，由土地和地方的大气存在主导。小说的中心人物克里娜是一个12岁的女孩，她和姐姐艾玛生活在一个充满暴力威胁、性虐待、耻辱和控制的世界里，当时的爱尔兰是一个残酷无情的体系，支撑着家庭、教会和国家。
该剧于1972年11月在伦敦皇家宫廷剧院进行了全球首演，由罗纳德·爱执导，肖恩·肯尼担任设计和灯光。肯尼曾在伦敦担任美人鱼剧院的艺术总监，他的舞台设计作品引起了人们的认可。剧作家威尔逊·约翰·海尔在看完该剧后，给评论家和学者D.E.S.麦克斯韦尔的一封信中写道，该剧的主题是“20世纪40年代克莱尔郡美妙的乡村生活……”在一个狭小的社区里，生活的残酷有时确实可以窥见一斑。伦敦的观众确实觉得这就是今天的爱尔兰南部。”
海尔的观点揭示了英国观众对这部剧的接受程度，与爱尔兰观众截然不同，他们不愿承认剧中残酷的父权制和对土地的痴迷。奥布莱恩在《两周》杂志上与杰克·福斯特讨论这部剧时说:“在像爱尔兰这样的地方，每个男人、女人和孩子都会感到内疚，就像盛开的玫瑰一样。”这部剧遭到了一些爱尔兰评论家的猛烈抨击，其中包括詹姆斯·唐尼(James Downey)，他写道:“奥布莱恩小姐所犯下的艺术暴行几乎没有可比性……这是王室目前所看到的最残暴的事情。”这样的评论提出了一个问题，到底是奥布莱恩的剧本还是奥布莱恩本人受到了审查?
1977年11月，帕特里克·梅森(Patrick Mason)执导的《异教之地》(A Pagan Place)在艾比剧院(Abbey Theatre)进行了爱尔兰首演，这是他在艾比主舞台上执导的第一部作品。这出戏要登上艾比剧院的舞台，完全是一种颠覆性的行为。奥布莱恩打破了在教堂和爱尔兰戏剧的主要舞台上女性戏剧的性别缺失，他曾经说过:“从总体上看，我认为在高层中，女性仍然被认为是地位较低的。”
《艾比庄园》的制作是由温迪·谢伊设计的。Abbey制作的《异教之地》(A Pagan Place)最初的戏剧海报在前景中心有一张沮丧的女性脸，眼睛远离观众。从她的头上，她的头发向上辐射，以陆地和海洋的形式相互碰撞。谢伊的海报与爱尔兰乡村与现代冲突的形象相匹配，在戏剧的节目中，摄影师Fergus Bourke的一系列黑色和图像也被包括在内。伯克的照片展现了一种乡村、农业的生活方式，与当时的现代性格格不入。
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在两次采访中，埃德娜·奥布莱恩纪念了她的90岁生日和2022年她的戏剧《乔伊斯的女人》的制作
《弗吉尼亚》是一部关于弗吉尼亚·伍尔夫内心生活和人际关系的戏剧，1980年在安大略省斯特拉特福德的雅芳剧院首演，由玛吉·史密斯主演。奥布莱恩的作品体现了伍尔夫的本质、思想、爱情和私人世界，她敏锐的描写赢得了热烈的掌声。梅尔·古索(Mel Gussow)在《纽约时报》(New York Times)上形容它是对天才和疯狂的令人信服的描绘。
奥布莱恩后来的作品包括:《我们的父亲》(1999)，由琳恩·帕克导演，伦敦阿尔梅达剧院;《三联画》(2003)在旧金山魔术剧院开幕，《闹鬼》(2009)在伦敦皇家交换剧院开幕。奥布莱恩1960年被禁的小说《乡村女孩》被翻拍了两部，第一部由红水壶剧院公司和沃特福德嘉德巷剧院于2011年执导，由米克尔·穆尔菲执导，后一部由阿比剧院于2019年执导，由格雷厄姆·麦克拉伦执导。
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来自RTÉ新闻，埃德娜·奥布莱恩的戏剧《乔伊斯的女人》全球首演
剧院仍然是奥布莱恩探索她的文学缪斯的空间。2022年9月，为了纪念詹姆斯·乔伊斯的《尤利西斯》(这是奥布莱恩最后一部被演出的新剧)出版一百周年，《乔伊斯的女人》将诺拉·巴纳克尔、露西亚·乔伊斯、哈丽特·肖·韦弗和其他对乔伊斯的生活和作品有影响的女性的生活置于舞台中心。该片由康纳·莫里森执导，吉纳维芙·休姆·比曼、希尔达·费和阿里·怀特等出色的演员阵容参演。这部作品将情节从戈尔韦搬到都柏林，再搬到苏黎世，在视频投影和舞蹈中交织，以一种迷人的方式，从字面上和比喻上讲述了乔伊斯的文学和个人经历。
谈到乔伊斯，奥布莱恩说，他是“我60年来的终极英雄，但要描绘他的生活是令人生畏的。”因此，我决定从他生命中的关键人物——母亲、妻子、短暂的情妇、他的赞助人哈丽特·韦弗和他深爱的女儿露西娅的角度来描绘他，他说露西娅的心灵与他的心灵不过是一片透明的叶子。”
我很幸运地参加了阿比剧院的首演。就在开幕之前，奥布莱恩走进了一个仍然拥挤的大厅，以平息观众的敬畏。所有的人都聚集在一起等着看她的到来，意识到自己站在这样一位罕见的伟人面前。这是一个合适的场合，对奥布莱恩和她的写作来说，这是一个回家的机会。
巴里·霍利汉是戈尔韦大学詹姆斯·哈迪曼图书馆的档案保管员。
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